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老赵揉着粉嫩的双乳

专辑名称:Zeno

歌手名称:고향역

专辑简介

专辑简介:《时光倒流七十年(Somewhere in Time)》重新演奏优雅怀旧的经典世界电影名曲,回顾流金岁月中光影交错的浓情瞬间。还记得自己看过的第一部电影吗?是在夜幕低垂,星月闪烁的广场,站在熙熙攘攘的人群中,望向隐约亮起的幕布,晚风带来草木的芬芳。是在色调昏黄的老式电影院,手握字体模糊的油印票根,坐在斑驳的桌椅间,随着逐渐熄灭的灯光,听见放映机的齿轮咔哒转动。在逝去的时光中,曾经邂逅的一幕幕电影,早已成为青春记忆中不可分割的一部分。银幕中的角色,在虚幻的舞台上展开悲欢离合的故事。观众席上的少年,则将影像所传递出的情感力量,融入血液和灵魂,化为照亮心灵的光芒。《一生所爱》、《末代皇帝》、《坠入情网》、《我相信》……本专辑所收录的十二首电影主题音乐,皆来自于脍炙人口的影史佳作。瑞鸣音乐制作人叶云川,希望能够通过这些诞生于镁光灯下,曾经温暖和启迪过无数心灵的经典旋律,回溯时光,重温被定格在胶片中的璀璨记忆,在这个瞬息万变的世界上,追寻生命中遗失的纯真与美好。知名作曲家乔希·纳尔逊(Josh Nelson)及其所邀请的跨界乐团,曾参与制作瑞鸣音乐出品的《星空》、《世界的声音》专辑,在海内外备受赞誉,此次他灵感勃发、创造力非凡的精湛编曲技法,以及乐团成员充满童真、深情满溢的即兴合奏,再次使人收获惊喜。一段段唯美而惆怅的乐声,令悠长的时光倒流,如同回放一卷永无止尽延伸至往事尽头的胶片,唤醒童年的梦幻,青春的憧憬,以及不曾忘却的温暖隽永的爱。音乐与光影的相遇,谱写出这一曲浪漫而惆怅的传奇,如同一朵摇曳在芳华中,永不凋零的鲜花。作曲家简介:来自洛杉矶的作曲家、钢琴家乔希·纳尔逊(Josh Nelson),拥有清新自然而颇具个人特征的音乐风格,使他在行业内获得了诸多赞誉,与娜塔莉·科尔(Natalie Cole)、安东尼•威尔逊(Anthony Wilson)、乔治•姆拉兹(George Mraz)等多位爵士名家合作演出,赢得包括路易斯•阿姆斯特朗奖在内的众多奖项,从而在爵士音乐领域中享有一席之地。在本张专辑的制作中,他担纲编曲一职,并在现场录音的过程中负责钢琴的演奏。乔希·纳尔逊这位开朗、友善的艺术家和瑞鸣合作过《星空》、《给我一个吻》、《被遗忘的时光》三张专辑。制作人简介:叶云川,音乐制作人,美国格莱美协会会员,创立中国声誉卓著的音乐品牌“瑞鸣音乐”,并任制作人,中国传媒大学艺术创作导师,中国金唱片奖最佳音乐人特别奖获得者。从事音乐创作、制作多年,获海内外重要音乐媒体高度评价,部分作品被海外唱片公司收录出版,所制作的音乐作品在高端音乐市场得到较大认同,并远销海外,成绩斐然。担任制作人的唱片及音乐作品曾多次获“美国独立音乐大奖”“中国金唱片奖”“中华优秀出版奖”“华语音乐传媒大奖”等百余个奖项,在中国城市广播联盟评选“中国十大发烧唱片”中数次入选,作品多次入选“CD圣经”等海内外专业评比。因多年与国际音乐制作及出版行业的密切合作经历,音乐创作理念及制作手段具有国际化的开阔视角。音乐创作思路坚持独特创新,风格多样,追求品质,积极进取,注重作品文化性艺术性,在行业中具有鲜明特点。倾力于挖掘发扬中国传统文化与音乐的结合,擅长用世界音乐语言及方式表现中国音乐。对中国传统文化及民族音乐有着深厚的感情,并立志成为中国民族音乐与世界文化交流的传递者。音乐演奏及录制成员:(Musicians)编曲、钢琴(Arranger、Piano):Josh Nelson长笛(Flute):Yutin Liu吉他(Guitar):Will Brahm大提琴(Cello):Artyom Manukyan女声独唱(Vocals):Kathleen Grace 小号(Trumpet):Chris Lawrence贝斯(Bass):Dave Robaire / Anna Butterss中提琴(Viola): Miguel Alwood-Ferguson鼓(Drums): Dan Schnelle录音棚(Recording Studio):Tritone Studios混音和制作工作室(Mixing and mastering Studio):Tritone Studios制作成员:出品人:丁磊 叶云川 制作人:叶云川录音:Talley Sherwood中文文案:赵子涵英文文案:Joshua Cheek录音花絮摄影:YC平面设计: YW出品:瑞鸣音乐老赵揉着粉嫩的双乳 专辑简介:罗曼·勒卢(Romain Leleu)是法国小号界的重要人物。他在第二张由Aparté发行的专辑中,选择录制小号与管弦乐队共同演奏的最杰出协奏曲。在这个过程中,他联合了来自圣彼得堡爱乐乐团的独奏家们,共同组成波罗的海室内乐团。这张专辑中,为海顿的协奏曲提供了由斯托克豪森、彭德雷茨基(这是首次录制)以及罗曼·勒卢本人创作的不同卡登萨,这些都收录在第一张CD中。斯托克豪森的卡登萨是为他的儿子马库斯创作,并在此之前只在斯托克豪森出版社录制过。彭德雷茨基最初是为圣荷西首席小号手詹姆斯·杜利创作他的卡登萨,但于2002年为奥莱·爱德华·安东森进行了修改,包括了第一乐章和第三乐章,展现了颇具趣味性的一面。此外,这个专辑还收录了两首著名的安可曲目。艺术家简介:罗曼·勒卢(Romain Leleu)是一位国际知名的法国小号独奏家,2009年获得法国音乐大奖(Victoires de la Musique,类似于法国的格莱美奖)的“最佳器乐独奏家新人奖”。他的演奏足迹遍布全球,曲目涵盖从巴洛克协奏曲到21世纪的作品。罗曼·勒卢与多个主要的法国及国际乐团合作,包括法国国家交响乐团和里尔国家交响乐团等。虽然受到传统法国小号学派的培训,但罗曼·勒卢仍然是一位善于创新的音乐家,总是探索新的音乐领域;他首演了Martin Matalon、Philippe Hersant、Karol Beffa、Jean-Baptiste Robin、Vincent Peirani等当代作曲家的新作品。为了探索新的改编音乐,他在2010年创建了他大胆而自发的"Convergences"乐团,该乐团由他和一些法国顶级乐团的成员组成的弦乐五重奏和小号组成。他的唱片在Aparté,Harmonia Mundi和Sony厂牌下发行,获得了广泛的好评。他的未来计划包括在各地进行音乐会和巡回演出。指挥家简介:埃马纽埃尔·勒杜克·巴罗姆(Emmanuel Leducq-Barôme)是一位法国指挥家,他的职业生涯始于俄罗斯,他在那里接受了深厚的音乐教育。他曾在圣彼得堡音乐学院学习,并在伊利亚·穆辛的指导下学习指挥。他在圣彼得堡音乐学院的学习经历对他的音乐生涯产生了深远的影响,使他深深热爱俄罗斯的音乐文化。在完成他的学术训练后,勒杜克·巴罗姆在各种音乐节和音乐会中担任指挥,他的指挥才能和对音乐的深度理解赢得了全球观众和评论家的一致好评。他曾与多个国际知名的交响乐团合作,包括圣彼得堡爱乐乐团和波罗的海室内乐团等。勒杜克·巴罗姆的指挥风格以其精准的节奏感和对音乐结构的深度理解而受到赞誉,他的演出总是充满了活力和情感的张力。他的音乐选择广泛,从古典到现代,都能够表现得淋漓尽致。乐团简介:波罗的海室内乐团是一支国际知名的乐团,其成员主要由圣彼得堡爱乐乐团的音乐家组成。这支乐团的艺术实力深受全球乐迷和音乐评论家的认可,他们的演出常常在全球各地的音乐厅和音乐节上举办。乐团的曲目选择广泛,包括古典、浪漫、现代和当代等多个音乐时期的作品。波罗的海室内乐团的演奏风格以其精准对音乐细节的把握和深度的音乐理解而备受赞誉。他们的演奏深深植根于俄罗斯的音乐传统,但同时也融入了现代的演奏理念和技巧。他们的音乐既有深厚的艺术底蕴,又充满了活力和新鲜感。
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