曲目列表
专辑简介
专辑介绍：“我对Ray Brown无比着迷；一提到他的名字就能引起我的兴趣和注意。而当我看到像Benny Green、Jay Leonhart和Al Cohn的儿子Joe这样的名字与向这位大师贝斯手致敬的音乐作品联系在一起时，我几乎就已经被吸引住了，尽管还没有听到一个音……但无论如何，要欣赏这张杰出的专辑，你只需要有一双耳朵、一台CD播放器和对爵士语言的基本了解。这支三重奏在近66分钟内演奏了11首经典曲目，令人舒心。这个三重奏的配器与伟大的Oscar Peterson Trio相比， Brown在其中扮演了如此重要的角色，但这个三人组的演奏充满了自信和热情，喜悦和愉快从这张唱片中流露出来，就像从毛孔中散发出来一样。钢琴手Green的创造力、技巧、音乐才华和一贯的热情能够比Prozac更快地改善人的情绪，而吉他手Cohn的旋律和和声的精确于多变则令人眼花缭乱。除了稳定的节奏和精彩的独奏外，Leonhart起到了领导与黏合作用。专辑的亮点包括轻快亮眼的《On the Street Where You Live》；Green在《No Greater Love》中令人惊叹的独奏；Green和Cohn在开场的一分钟和结束前再次呈现的对位演奏《Just in Time》；Leonhart在《Alone Together》中如梦似幻的弓弦贝斯独奏，混杂着摇摆的桑巴节奏；以及美丽且著名的科尔·波特（Cole Porter）的抒情曲《Dream Dancing》。”——J. Robert Bragonier，2004年7月18日艺术家介绍：Jay Leonhart Trio是由美国爵士音乐家Jay Leonhart领导的三人乐团。Jay Leonhart是一位杰出的贝斯手、歌手和作曲家，他以其独特的音乐才华和幽默感而闻名。Jay Leonhart Trio的音乐风格涵盖了传统爵士、流行音乐和蓝调等元素。乐团以杰出的演奏技巧和精湛的即兴表现闻名，他们的音乐充满了活力、感情和创意。除了Jay Leonhart本人担任贝斯手和主唱之外，乐团还包括钢琴手Benny Green和鼓手Joe Cohn。Jay Leonhart Trio的演奏风格既充满激情和能量，又注重细节和技巧。他们善于演绎经典爵士曲目，并对其进行重新解读和改编，同时也创作和演奏自己的原创作品。乐团的演出不仅在国际爵士乐界赢得了广泛的赞誉，也在世界各地的音乐节和演出场合受到热烈欢迎。他们的音乐作品展现了对传统爵士的尊重和，同时融入了个人的创新和风格，为听众带来了难忘的音乐体验。拉稀蹲厕三级片
专辑简介：十七世纪和十八世纪的意大利作曲家们追随蒙特威尔第提出的 “新做法”，探索了人类的各种情感，因为恋人一般都是成双成对的，所以他们更加热切！从蒙特威尔第到亨德尔和维瓦尔第，卡洛·维斯托利（Carlo Vistoli）和休·卡廷（Hugh Cutting）在威廉·克里斯蒂（William Christie）和繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）为他们量身定做的节目中，以精湛的技艺展开合作。艺术家简介：卡洛·维斯托利（Carlo Vistoli）于 2007 年开始跟随威廉·马特乌兹（William Matteuzzi）和索尼娅·普里纳（Sonia Prina）接受声乐训练，并于 2012 年首次登台演出《黛朵与埃涅阿斯》（Dido & Aeneas）。他曾多次在国际歌唱比赛中获奖，如 2012 年博洛尼亚市歌唱比赛 “法里内利奖 ”或 2013 年圣马力诺 “雷纳塔·特巴尔迪”一等奖。他被选中参加由威廉·克里斯蒂（William Christie）领导的 2015 年 “声音花园”（Le Jardin de Voix），并自此与克里斯蒂合作。2017 年，他参与了约翰·艾略特·加迪纳（John Eliot Gardiner）的 “蒙特威尔第 450”（Monteverdi450）项目，并在全球巡演。卡洛·维斯托利荣获意大利音乐评论家颁发的 “弗朗哥·阿比亚蒂 ”奖，被评为 2023 年度最佳歌手。他还赢得了 2024 年旧金山歌剧院 “扬·什雷姆和玛丽亚·马内蒂·什雷姆新星大赛”。休·卡特（Hugh Cutting）曾就读于英国皇家音乐学院国际歌剧工作室，毕业时获得著名的泰戈尔金质奖章，由国王查尔斯三世亲自颁发。他既是首位获得凯瑟琳·费里耶奖的假声男高音，也是首位被评为英国广播公司新一代艺术家的假声男高音。指挥家简介：威廉·克里斯蒂出生于法国布法罗，作为大键琴演奏家、指挥家、音乐学家和教师，他的职业生涯在 1979年发生了决定性的转折，因为他创立了繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）。在这个器乐与声乐合奏团的领导下，他在重新发现巴洛克音乐方面发挥了先锋作用，将17世纪和18世纪在很大程度上被忽视或遗忘的法国曲目带给了广大听众。在重新诠释这些曲目的过程中，他在音乐会和歌剧舞台上建立起了高度的个人风格，既是音乐家，也是大型作品的舞台表演者。威廉·克里斯蒂还为几代歌唱家和器乐演奏家揭开了神秘的面纱。为了将自己的经验传授给年轻艺术家，他于2002年创建了“声音花园”（Le Jardin des Voix），这是繁盛艺术古乐团为年轻歌唱家开设的学院，并作为纽约茱莉亚音乐学院驻校教学的一部分。2012年，他对园艺艺术的热情促使他创办了“威廉·克里斯蒂花园节”（Dans les Jardins de William Christie），每年夏天在他位于旺代省蒂雷（Thiré）的庄园举办。他在那里设计的花园已被列入《历史古迹补充目录》（Inventaire supplémentaire des Monuments historiques），并被授予 “杰出花园”（Remarkable Garden）称号。2018 年，他将自己的全部财产捐赠给了位于 Thiré 的威廉·克里斯蒂花卉艺术基金会（Fondation William Christie - Les Arts Florissants）。乐团简介：繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）是位于法国卡昂Théâtrede Caen的巴洛克音乐合奏团。 该组织由指挥家威廉·克里斯蒂（William Christie）于1979年成立。该乐队的名字来源于马克·安托万·夏蓬迪尔（Marc-Antoine Charpentier）1685年的歌剧。 该组织由一个室内乐器管弦乐队和一个小型人声合奏组成。 乐团以创造、快乐和分享的名义成立，在复兴曾经被遗忘的曲目方面发挥了先锋作用，现在这些曲目在全球所有最负盛名的音乐厅都能欣赏到。这种开拓精神从未消亡，弗洛里桑艺术团的两位艺术总监威廉·克里斯蒂和保罗·阿格纽今天仍在继续乐团的研究和创新传统。他们热衷于传承巴洛克艺术的各个方面，多年来，弗洛里桑艺术团扩大了他们的范围，包括威廉·克里斯蒂的另外两个爱好：遗产和园林艺术。这种有意义的、跨学科的演变使弗洛里桑艺术团项目在2016年被指定为 "文化交流中心"，这是一个认可特殊遗产地的标签，通过丰富的文化项目重新焕发活力。
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