曲目列表
专辑简介
专辑介绍：“每一件艺术品都在想象中”皮埃尔·苏拉吉（Pierre Soulages）在半个世纪前写道。对于作曲家爱迪思·卡纳特·德·奇兹来说，这是一个基本原则，从她的第一部作品开始就指导着她作为作曲家的工作。她了解绘画与音乐之间的密切联系，经常面对惠斯勒、莫奈、斯塔尔、特纳等画家的想象力，以及最近的苏拉吉，并通过音乐与画作产生联接。2004年，圣福伊德孔克斯修道院教堂彩色玻璃窗的发现使作曲家直面艺术家的宏伟黑色世界，丰富，神秘和强大。爱迪思·卡纳特·德·奇兹在充满活力的作品中反映了它的摩尔纹、强烈而迷人的微光，由独奏乐器的低沉声音表现出“来自黑暗的秘密光”。爱迪思·卡纳特·德·奇兹被特纳画作令人眼花缭乱的丰富色彩及其强大的内部活力所吸引。空中和水手在《乘风破浪》中的激烈对立产生了令人眼花缭乱的游戏和声音色彩的喷射，独奏的长笛，敏捷而旋转，像海鸥、海燕等鸟儿一样与风一起玩耍，成为自由空间的起草者。这件作品可以追溯到 2006 年。次年，特纳的另一幅画作《雨、蒸汽、速度》向爱迪思·卡纳特·德·奇提供示了一幅充满振动、爆发、尖锐的作品，与这幅画的谜团形成奇怪的对比，只有在耐心观察后才能将细节揭示给观众的眼睛，唯一清晰的地标是机车的烟囱。在这种可与摄影镜头发展相媲美的运动中，这幅画布恰巧回应了爱迪思·卡纳特·德·奇所珍视的构图原则之一，即从模糊到清晰的通道。2012年2月，在一个阳光明媚的冬日早晨，伟大的小提琴家德维·厄利（Devy Erlih）在一次荒谬的交通事故中丧生。为了纪念他，作曲家在2016年献上了《失踪》。这首颤抖的作品，仿佛被一把小提琴从内部照亮，以令人印象深刻的光束照射管弦乐队的所有音色，既是对失踪艺术家的致敬，也是对小提琴无限表现力财富的调色板。尽管它们在方法、数量和结构上可能有所不同，但这四首室内乐合奏作品都集中在同一个目的上，正如维克多·雨果（Victor Hugo）所说：“一切都是光”。——弗朗索瓦·波西尔乐团介绍：由指挥家丹尼尔·卡夫卡（Daniel Kawka）于1989年成立的当代乐团是法国首批致力于当代音乐的独立乐团之一。多年来，EOC的创作成果和在法国及海外的巡演帮助它在音乐领域形成了一个独特的地位。乐团凭借其“20和21世纪音乐的重要诠释者和音乐创作中的重要角色”的定位而闻名。各个时代的作曲家都对乐团寄予厚望。EOC已经演出了700多部作品，其中包括300部首演作品。EOC是一个由约15名音乐家组成的器乐合奏团，他们也会独奏。布鲁诺·曼托瓦尼是乐团的领导者，担任艺术总监和首席指挥。EOC经常举办大中型阵容的音乐会，倡导纯器乐音乐会，以及器乐和电声与其他艺术表现形式（舞蹈、歌剧、文学和视觉艺术）的混合。我把后妈c了水好多
专辑简介：第一交响曲”元宇宙“由港乐和亚洲协会香港中心联合委约创作，是作曲家梁皓一反思在21世纪的数据洪流下生活在香港的亲身经历。这首由四个乐章组成的作品，记录和歌颂互联网发展的里程碑。梁皓一以断音仿效手机震动发出的能量，打造更丰富的感官体验。不断变换的音调中心，犹如科技一日千里的步伐。梁皓一早前更邀请社区参与第三乐章，将公众提交的声音档加以创作，与港乐共同出演。梁皓一表示：“从室乐到音乐厅演出，再到现时的元宇宙，古典音乐仍然与每个时代和每个情境紧扣。透过香港管弦乐团的精湛演出及由指挥大师谢拉特·莎朗嘉（Gerard Salonga）执棒，我很高兴能够向全世界分享我所感受到的这个数码时代的精神。虽然我的作品将作曲的界限推向现代——探索新的声音、乐器和科技，但它仍然忠于我所尊崇的音乐家之规律和严谨，如巴托和史特拉汶斯基。我希望像我一样擅长数码科技的观众，能够在这部作品中找到熟悉的感觉和迷人的地方。”指挥家简介：谢拉特·莎朗嘉（Gerard Salonga）目前是吉隆坡马来西亚爱乐乐团的驻团指挥，自2019年1月起担任这一职务。2016年至2018年，他从170多位国际申请者中脱颖而出，担任香港管弦乐团助理指挥，并在此期间担任了两个乐季的指挥。2012年至2020年，他还担任过马尼拉ABS-CBN爱乐乐团的音乐总监。2021年1月，谢拉特开始担任菲律宾青年交响乐团（OFY）音乐总监。谢拉特曾协助和指挥过的杰出指挥家包括范兹韦登（Jaap van Zweden）、马尔克尔（Jun Märkl）、汉斯·格拉夫（Hans Graf）、余隆、弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy）、马克·维格斯沃斯（Mark Wigglesworth）和伦纳德·斯拉特金（Leonard Slatkin），并指挥过菲律宾爱乐乐团、上海歌剧院管弦乐团与合唱团、昆明聂耳交响乐团、台湾长荣交响乐团、曼谷交响乐团、新加坡交响乐团、南丹麦爱乐乐团、昆士兰卡美拉塔乐团、维多利亚交响乐团和悉尼交响乐团。 谢拉特还曾在悉尼歌剧院和皇家阿尔伯特音乐厅等标志性场所担任指挥。他指挥的演出范围广泛，包括交响乐、芭蕾舞、歌剧、流行音乐、家庭和电影，其中包括《哈利-波特》、《夺宝奇兵》和《料理鼠王》电影音乐会，以及多场迪士尼音乐会。香港管弦乐团、悉尼交响乐团、新加坡交响乐团、马来西亚爱乐乐团、RTÉ音乐厅管弦乐团、纽约流行交响乐团、广州交响乐团、温尼伯交响乐团、辛辛那提流行交响乐团、印第安纳波利斯交响乐团、BBC交响乐团和皇家爱乐乐团都曾演奏过他编配的管弦乐曲。乐团简介：香港管弦乐团（HK Phil）是亚洲最知名和最受尊重的乐团之一。乐团在1974年实现了专业化，并在其50周年纪念期间，乐团将与一流的艺术家们如乔舒亚·贝尔、曹成真、帕沃·亚尔维、马友友、郎朗、塔尔莫·佩尔托科斯基和瓦西里·彼得连科共度2023-2024乐季。每年，香港管弦乐团都会与全球知名的指挥和独奏家进行合作，呈现超过150场音乐会，吸引了超过200,000名音乐爱好者。乐团致力于推广香港和中国作曲家的作品，接受新作的委托，培养本地音乐人才，并广泛地开展教育和社区项目。随着音乐总监梵志登的领导，香港管弦乐团已经在欧洲、亚洲、澳大利亚以及中国大陆进行了广泛的巡回演出。自2015-2016乐季节以来，余隆一直担任主要客座指挥，而廖国敏则在2020年12月被任命为驻团指挥。在2019年，香港管弦乐团在国际舞台上获得了重要的认可，赢得了备受赞誉的《留声机》杂志年度乐团奖——这是亚洲首个获此殊荣的乐团。香港管弦乐团得到香港特别行政区政府的财政支持，这是对其在推动香港文化发展中所做出的贡献的认可。作曲家简介：梁皓一，是来自中国香港的青年作曲家，作品包括全球最卖座的非英语电影前十名的其中三部，总票房超过20亿美元。他的音乐被英文虎报形容为“将声音影像化”，亦被Film Inquiry评为能够“鼓动生命”。南华早报认为梁皓一是一位“以成熟作风，增强电影魔力的作曲家”。梁皓一曾入选2022年福布斯“30 Under 30”精英榜并三夺ASCAP奖项，擅于结合电子音乐和大型交响乐，作品包括电影《长津湖》（金鸡奖最佳音乐提名），《红海行动》，《长津湖之水门桥》，《紧急救援》，还有Disney+的剧集《梅艳芳》和《远大前程》。其中，《紧急救援》的原创歌曲《大米》更一度掀起社交媒体的热话。此外，梁皓一亦涉足电子游戏音乐，作品包括腾讯游戏的《王者荣耀》，沐瞳游戏的《无尽对决》以及网易游戏的《明日之后—第三季》。梁皓一未来的作品包括由Victura出品的射击游戏《费卢杰六日》，以及一部尚未公布的电影。除了视觉媒体，梁皓一的作品还有香港电台第一台的主题音乐，每小时于香港的大街小巷都会听到一次。梁皓一早于五岁时，就于圣保罗男女中学和香港演艺学院接受早期音乐训练，中学时期被挑选到中央电视台的节目《亚洲艺术盛典 · 魅力中国》中演出，之后更获得奖学金，远赴美国惠顿音乐学院（Wheaton Conservatory of Music）进修，得到著名作曲家马丁·奥唐纳（Martin O’Donnell）的启蒙。2017年，梁皓一毅然放弃美国南加州大学的研究生课程，担任《红海行动》的首席作曲家。2022年，梁皓一获委任为首位香港管弦乐团Young Patrons Committee委员会主席。
更多>>
